近年在臺灣的表演藝術展演作品中，常可以見到「沉浸式」、「參與式劇場」、「移動式」、「觀眾參與」、「互動」、「非典型劇場空間」、「環境劇場」等概念的字詞。以上這些字詞指向的作品特性，已不是以往將觀眾固定在劇場座位席上、單向的接收舞台上的一切。

藝術家在美術館表演，或美術館策展現場藝術作品（live art）無疑已是21世紀當代藝術的文化現象之一。

創作計畫與製作的差別為何？是否可能透過國際共製計畫的激盪，開拓不同想像，從國內採購與補助機制的綑綁中解脫、並思考新的製作模式？如何創造最佳的對話場域？

《老童話》實境實驗劇場以劇場破除外界對長者需求的刻板想像。觀眾進到演出中就會成為里民，參與社區召開的里民大會，共同討論改善長者生活的提案計畫。

在空總臺灣當代文化實驗場「戲遊銀髮：劇做老年田野方法論壇」的互動體驗中，思樂樂劇場以兩位居住在蟾蜍山，過往擔任車掌小姐的長者曾媽與葉媽來說自己年輕時候的故事。