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關於我們這些異男,你不知道的臺灣通勤第一品牌

李毅誠(右)和張家倫(左)主持的「臺灣通勤第一品牌」是2020年急速竄紅的Podcast頻道。圖 © 空總臺灣當代文化實驗場,唐佐欣攝影
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發布日期2020.08.28
訪談 劉星佑、王萱撰文 劉星佑
Podcast性別平權表演藝術

「異男」也被稱為「直男」,可以說是地球上最多的「人類物種」,但能夠發自內心的性別友善,卻還不是Gay的異男,則是宛若石虎般的可愛與稀有存在;這不是「微微笑廣播網」,也不是「天天開心」,以〈你著忍耐〉前奏作為節目片頭音樂,直接將聽眾拉進茶餘飯後懷舊時光裡的,不是別人,正是今年最火的Podcast節目「臺灣通勤第一品牌」(簡稱「臺通」)。

無差別格鬥派

普普藝術(pop art)大師安迪.沃荷(Andy Warhol)作品《布瑞洛箱》(Brillo Box)的外觀,跟超級市場貨架上的肥皂盒並無二致,作為一件藝術品,可說是當代藝術史上最引人思辨的公案,採訪完臺通的主持人李毅誠和張家倫之後,我也出現了類似的感覺,「原來我是在聽錄音檔,還以為自己上了臺通的節目勒!」、「聽Podcast就好了啊,我何必來採訪啦!」毫無疑問的,與主持人本人聊天跟節目上聽到的對話,真的相似度極高!根本是一個用無差別格鬥派的姿態,行走在Podcast江湖上的概念。

「你昨天有沒有聽Podcast?」這肯定是2020年最新的打招呼用語,如果說YouTube是有機會取代電視的視覺影音網路平台,那Podcast將是新世代自製型的廣播節目平台;如果說2019年被認為是臺灣Podcast 元年,那2020年4月由李毅誠和張家倫,開台主持的節目「臺灣通勤第一品牌」,絕對是另類的臺灣奇蹟。從第一個節目《沒錄到後半部的NMSL前世今生》開始至今,他們竄升與走紅程度,讓筆者在今年7月採訪、8月進行書寫時,文章開頭居然已經需要來一段「文獻回顧」了。

先說結論:也是苦過來的!

臺通的猛爆性竄紅,引起許多媒體的關注,張道宜在〈2個月跳升台灣Podcast Top 3,從開便當店到當起主持人,「臺通」到底紅在哪裡〉用「幹話系」來形容臺通,彷彿像跟朋友在熱炒店帶點髒話與啤酒聊時事。江昭倫撰寫的〈鮮蝦挺就對了!解密高人氣Podcast「臺灣通勤第一品牌」紅啥?〉中,點出同樣的特色,兩人直率的談天和大笑意外讓人感到舒壓,獨樹一格,在Podcast的口水戰場中另闢藍海。今周刊馬瑞璿在〈從便當店老闆到爆紅Podcast主持人《臺灣通勤第一品牌》一生都在研究怎樣講話才好笑〉採訪中,道出兩個李毅誠認為Podcast要成功的關鍵,包含不被取代的節目氛圍,以及理解閱聽者心情的態度;另外,也提到因疫情之故,從便當店到走向Podcast的轉機與實踐。林美欣於數位時代撰寫的〈全臺最懂聊Podcast!解密《臺灣通勤第一品牌》狂笑煞不住的幽默故事學〉的採訪中,以幽默的方法為楔子,向李毅誠和張家倫引導出各種「說故事」的方法與要訣,諸如談話的節奏、聊天深淺度的拿捏以及「知之為知之,不知為不知」等態度的建立。〈大家都可以懂的事,為什麼要講得那麼複雜啦?專訪臺灣通勤第一品牌〉一文由溫若涵撰寫,細數了兩人各自的求學與創業歷程,從大學點滴、出社會找工作到「吃吃便當」品牌的創立,不同階段的人生選擇,如何累積觀點,成就今日引領潮流的能力,學得來的是表演的套路,學不來的是交情與默契,十年難得的情誼與搭檔模式,一路走來「白手起家」,沒在跟你開玩笑。
經營了大約七年的「吃吃便當」,手寫的小招牌隨興地插在兩人同時是住處、也是錄音室的廚房門上。圖 © 空總臺灣當代文化實驗場,唐佐欣攝影

臺通的猛爆性竄紅,引起許多媒體的關注,張道宜在〈2個月跳升台灣Podcast Top 3,從開便當店到當起主持人,「臺通」到底紅在哪裡〉用「幹話系」來形容臺通,彷彿像跟朋友在熱炒店帶點髒話與啤酒聊時事。江昭倫撰寫的〈鮮蝦挺就對了!解密高人氣Podcast「臺灣通勤第一品牌」紅啥?〉中,點出同樣的特色,兩人直率的談天和大笑意外讓人感到舒壓,獨樹一格,在Podcast的口水戰場中另闢藍海。今周刊馬瑞璿在〈從便當店老闆到爆紅Podcast主持人《臺灣通勤第一品牌》一生都在研究怎樣講話才好笑〉採訪中,道出兩個李毅誠認為Podcast要成功的關鍵,包含不被取代的節目氛圍,以及理解閱聽者心情的態度;另外,也提到因疫情之故,從便當店到走向Podcast的轉機與實踐。林美欣於數位時代撰寫的〈全臺最懂聊Podcast!解密《臺灣通勤第一品牌》狂笑煞不住的幽默故事學〉的採訪中,以幽默的方法為楔子,向李毅誠和張家倫引導出各種「說故事」的方法與要訣,諸如談話的節奏、聊天深淺度的拿捏以及「知之為知之,不知為不知」等態度的建立。〈大家都可以懂的事,為什麼要講得那麼複雜啦?專訪臺灣通勤第一品牌〉一文由溫若涵撰寫,細數了兩人各自的求學與創業歷程,從大學點滴、出社會找工作到「吃吃便當」品牌的創立,不同階段的人生選擇,如何累積觀點,成就今日引領潮流的能力,學得來的是表演的套路,學不來的是交情與默契,十年難得的情誼與搭檔模式,一路走來「白手起家」,沒在跟你開玩笑。

從死異男變成死相異男

「你們Gay朋友多嗎?」筆者問道。

「我現在需要一個Gay朋友,我的異男朋友太多了、名額滿了,你不是Gay的話,我可能就無法跟你當朋友了。」逞誠秒答。

「臺通」的主持功力果然名不虛傳,人稱「逞誠」的李毅誠,隨和不挑客之餘,還要能夠見招拆招,開得起玩笑,也懂得自嘲與尊重,一個回馬槍,立刻點出問題的盲點。「不要把人格跟性向混為一談好不好……討人厭就是討人厭,跟直不直男無關啦,你不知道現在異男是弱勢嗎!」幽默的話語中,點出自己面對社會氛圍時的心聲,而看似理直氣壯的「幫異男講話」,但其實是回到原點,引導聽眾重新面對「人」作為個體時,自己有哪些意識形態影響了自己的判斷。

「我對女性漫畫家一直都有一種敬佩」,逞誠和家倫在「樂天Kobo電子書」的業配中,分別推薦了荒川弘的《銀之匙》與森薰的《姊嫁物語》,其中,逞誠的推薦語,從「漫畫好看,可以一看再看」、「看完之後,你更可以知道你在吃什麼」,再到「看漫畫的人,居然可以得到一樣的成就感」,除了深入淺出的修辭,也可以感受到逞誠如何觀察並評論漫畫作品與性別之間的關係,作品好壞當然與性別並沒有絕對的正相關,但在「我個人滿推薦給我們這些死異男,感受一下女性的堅毅跟包容」一語之後,自嘲式的推薦讓人莞爾釋懷,畢竟有立場才有對話的起點,相對之後的絕對,才是真心不騙!「臺通」無意要成為性別平權大使,兩位主持人也沒有要發展BL的劇情,畢竟「主持最考驗的都是當下的臨場反應,哪有在分攻受的啦?互補最重要!」逞誠笑著說道。比「學會」性別平權還重要的,莫過於性別意識的啟蒙,說穿了,尊重與換位思考才是最根本的要件。

「如果這是一個直男式搭訕,我接受。」在「我現在需要一個Gay朋友」採訪段落的結尾,筆者忍不住害羞地回覆逞誠。「死異男」因為性別友善,直接變成「死相異男」,原來「交流」與「對話」之於兩種不同世界觀的生理男性,還是有機會的!

在「臺灣通勤第一品牌」中擔任主要講者的李毅誠,無論在主持或受訪中皆展現出他反應快,卻又不失同理心與幽默的個性。圖 © 空總臺灣當代文化實驗場,唐佐欣攝影

老實最酷,盡責傾聽

選舉肯定是2020年最熱門的話題之一,而高雄的選情,則是話題製造場,隨著媒體放送,陪伴全臺人們上著那些年錯過的民主課,關於政治話題,臺通絕對不會錯過,但透過他們對於如呱吉、林昶佐與陳其邁等政治人物的採訪,我們卻可以在看似「歪樓」的話題中,感受到政治人物沒有距離的一面。另一個全球課題,莫過於新冠肺炎疫情的肆虐,藉由採訪在社會科擔任公務員的友人「小雞」分享於第一線的工作接觸,聽眾可以聽到更多疫情之外的人性百態;除此之外,小到對寵物溝通師作為一個職業的看法,大到對無條件基本收入、乃至於各種法律問題與實例分析,臺通之所以能夠「跨界」地「聊」,並不是因為「什麼都懂」,也絕非「只出一張嘴」,而是秉持著「不懂不要裝懂」、「不喜歡不要假裝喜歡」的態度,以及「做節目就是要做到你跟你媽媽都聽得懂」的信念來做。

多數的人非常好奇主持Podcast,要如何採訪?要如何說故事?要怎樣才不會讓訪談太乾?正當多數人以為這是一個「很會講話」的專長時,卻完全忽略了比起「會講」,「肯聽」才是重點,「所謂的很會訪問是什麼?一個主持人不是一直講自己有多厲害,而是要展現受訪者的魅力。」這是逞誠認為看一個人會不會主持的關鍵,「當你把所有人當成平輩,就可以很快地拉近關係,認識別人,就是在挖哏,久而久之,觀察力也會越來越好,這樣還會怕沒有故事可以聊嗎?」話語至此,真的忍不住「鮮蝦挺」(先蝦挺)一番,因為你將理解到這個所謂的「蝦挺」,並不是盲目地支持,而是永遠有一個可以再思考的空間與彈性,勇於質疑他人的定見,也願意推翻自己的成見,「老實最酷」與「盡責傾聽」不止是能力,更是素養。

相較於李毅誠(右)主導節目的主要節奏,張家倫(左)則作為最佳的回應者,兩人自然的談話與熟悉彼此的相處氛圍也感染了聽眾。圖 © 空總臺灣當代文化實驗場,唐佐欣攝影

創作者的自覺

2019年,人力銀行針對社會新鮮人的職涯規劃進行調查,成為網紅或YouTuber已經是一個理想職業的選項之一,隨著Podcast的興起,新形態的DJ作為一個職業選項的日子似乎即將到來。沃荷的名言:「在未來,人人都可成名15分鐘」,似乎預示了一種未來,而臺通當下對於媒體的看法,之於沃荷的名言,似乎也不謀而合。「正因為技術門檻變低,同時不需要太多資源就可以開始,也讓做Podcast這件事變得更加有競爭力與鑑別度。」逞誠的另類觀點,並沒有對新科技帶來新的媒介模式,提出「世界好亂的」悲觀式感慨,相反的,在有點讚頌感的語氣中,正向樂觀地看待一個更接近民主的溝通狀態,在十幾年甚至更久以前「媽,我上電視了」還是一個天時地利人和具足,才能達標的特殊機會,只有少數人可以藉此被看見與被聽見,相反地,在人人都可以被看見的時代,「你要講什麼?」與「續航力」才是真正的考驗。

「鐘明軒、又仁、阿瀚、娘娘他們是都是天才型的人,我們學不來……而我們做Podcast最大的對手,其實是警廣。」臺通並沒有認定自己是「藝術家」,但對於「創作者的自覺」,卻是無比清晰、毫不含糊,透過各方觀察與比較並知道自己位於座標的哪裡非常重要。在快速變遷的時代,同為七年級生的逞誠與家倫,即使主持功力是在電視機前,靠著鑽研胡瓜、張菲、豬哥亮等主持風格,一點一滴的揣摩,也要「不畏初老」地踏在浪潮上。「這些老牌主人功力都超深厚的好嗎!」逞誠如此捍衛著自己的師承。

最後,家倫表示,「我們都認同一件事,就是所謂的創作者,就是把自己的一部份丟出去。」(丟出去幹嘛?拿來賣錢啊,兩人大笑),新興媒體的出現,每個「意見」都是對等的,擺脫一言堂後,才有機會讓臺通的溝通專業與平台姿態,成為時代下重要的指標。

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發布日期2020.08.28
訪談 劉星佑、王萱撰文 劉星佑
Podcast性別平權表演藝術
Author 作者
劉星佑國立臺南藝術大學藝術史學系學士、高雄師範大學美術系碩士班理論組,組織走路草農/藝團與多元成展,從事獨立策展、創作與撰稿,專注影像美學、大眾文化與性別議題。
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